徐俯介绍

“天生百种愁”，词一开头，就将胸中万斛愁情，喷薄而出，这也是和花间委婉含蓄的抒情风格所不同的。愁本胸中，怎么会挂斜阳树呢？这句看似无理的话，实际上表达的是一种趋近极致的感情，亦有所本。境界相对静止，没有强烈的动词，写的是所思之人远山外，词人举目远望，唯见斜阳照处，烟雾迷茫，绿树青山，好似披挂着满树愁绪。词人触景生情，于是就产生这种形似无理、实却情深的语言。

“绿叶”二句承上语意，描写词人所见景物：树上绿叶，树下芳草，还有那飞舞其间的啼莺，都是当时的景致。由于词发端情绪激越，至此则略一顿挫，节奏上趋于舒缓和平稳。就词意而言，说的是先以愁人之眼观树，遂觉满树愁情，而今冷静观察，才知树自为树，人自为人。“自得春”三字，下得极妙。绿树芳草，欣欣向荣；黄莺当春，自鸣得意，与人邈不相涉，唯达其理者体其情也。这里虽宕开一笔，但却使词有了更深的意味。

下片开始具体写所愁的内容：“不见凌波步，空忆如簧语。”从这两句看，主人公怀念的是一位绝色佳人。此词，由于笔墨有限，不能对佳人之美作细致的描绘，往往只是拣最传神的地方点染几笔；这位佳人轻盈的步履、美妙的声音，一直萦回主人翁的胸臆。因被重重叠叠的山峦所遮断，佳人亿而不见，便产生难以排解的愁怨。这两句既与起首二句相映射，也逗引起结尾二句，为实写。

结尾两句“柳外重重叠叠山，遮不断、愁来路”是用借喻手法来写愁。徐俯这里是说，愁自外面向主体袭来，要借客体的力量把它挡住。他用山来构成重重叠叠的屏障，企图阻挡忧愁的侵袭；然而仍然阻挡不住，则愁之深重，更加可想而知了。愁的来路为何和山有关，盖因所思之人斜阳外、山那边，这里是照应开头。起首以树比愁，结尾以山遮愁，前后照应，浑然一体。这个借喻新奇工巧，历来为人所称道。

这样的小诗，风韵翩翩，给人一种清新的感觉。这首诗在当时就颇为流传，稍后于他的南宋诗人曾经称赞：“解道春江断桥句，旧时闻说徐师川。”诗人游湖，是早春天气。何以见得？有诗为证。燕子是一种候鸟。它来了，象征着春天的来临。诗人遇上了在田野中忙着含泥的燕子，马上产生了春天到来的喜悦，不禁突然一问：“双飞的燕子啊，你们是几时回来的？”这一问问得很好，从疑问的语气中表达了当时惊讶和喜悦的心情。

再放眼一看，果然春天来了，湖边的桃花盛开，鲜红似锦。但桃花不同于柳树，它的枝叶不是丝丝下垂的，怎能蘸水呢？因为春天多雨，湖水上升，距花枝更近了。桃花倒影映在水中，波光荡漾，岸上水中的花枝联成一片，远处望见，仿佛蘸水而开，这景色美极了！然而还没有写出“游”字，突破这个难关，得有巧妙的构思。诗句不能象记叙文那样直接表达，而是应该选出一个画面，用鲜明的形象，使读者理解到确实是春游湖边。诗人在漫长的湖堤上游春，许许多多动人的景色迎面而来，那么选用哪一处最好呢？最后选出来了：就在“春雨断桥”的地方。一条小溪上面，平常架着小木桥。雨后水涨，小桥被淹没，走到这里，就过不去了。“人不度”，就是游人不能度过。对称心快意的春游来说，是一个莫大的挫折。可是凑巧得很，柳荫深处，悠悠撑出一只小船来，这就可以租船摆渡，继续游赏了。经过断桥的阻碍，这次春游更富有情趣了。断桥这块地方，集中了矛盾，是春游途中的关键。从前进中遇到阻碍，又在阻碍中得到前进。这个“游”字就在这样的行动中被表现出来了。

这首诗以清新的笔意写出江南水乡特有的风光，破除千篇一律的手法，让千百年以来的读者，仿佛也尝受到撑出的小船带来的喜悦。

这首诗后两句尤为著名。由桥断而见水涨，由舟小而见湖宽。充分体现了中国诗歌艺术的两个重要审美特点：一是写景在秀丽之外须有幽淡之致。桃花开、燕双飞，固然明媚，但无断桥，便少了逸趣；二是以实写虚，虚实相生。小舟撑出柳阴，满湖春色已全然托出。

这首诗是一首古风词，描绘了一个女子的容貌和美丽。第一句以“细蕊黄金嫩”形容女子的皮肤细腻、黄金般嫩滑；第二句以“繁花白雪香”形容女子的容貌如白雪飘扬下的花卉，清新芬芳；第三句则描写了女子将会和谁一起前往河阳，暗示她的身份高贵或者富有。 接下来的两句则在警告男子不要靠近这个女子，“自是不须汤饼”指的是这个女子非常自信，不需要任何人的追求，“试拢郎”则表示即使男子对这个女子表现出兴趣，也不用试图接近她。 最后两句则是在形容女子的轻盈动态，“F83D娜拢松髻”形容女子的发型华丽优美，“轻盈淡薄妆”形容女子的服饰淡雅轻盈。最后一句则警告男子不要让韩寿（可能指的是女子的丈夫）发现他们之间的关系，同时描述了游蜂和蝴蝶经过，暗示着男子应该像游蜂一样轻盈地离开。

这样的小诗，风韵翩翩，给人一种清新的感觉。这首诗在当时就颇为流传，稍后于他的南宋诗人曾经称赞：“解道春江断桥句，旧时闻说徐师川。”诗人游湖，是早春天气。何以见得？有诗为证。燕子是一种候鸟。它来了，象征着春天的来临。诗人遇上了在田野中忙着含泥的燕子，马上产生了春天到来的喜悦，不禁突然一问：“双飞的燕子啊，你们是几时回来的？”这一问问得很好，从疑问的语气中表达了当时惊讶和喜悦的心情。

再放眼一看，果然春天来了，湖边的桃花盛开，鲜红似锦。但桃花不同于柳树，它的枝叶不是丝丝下垂的，怎能蘸水呢？因为春天多雨，湖水上升，距花枝更近了。桃花倒影映在水中，波光荡漾，岸上水中的花枝联成一片，远处望见，仿佛蘸水而开，这景色美极了！然而还没有写出“游”字，突破这个难关，得有巧妙的构思。诗句不能象记叙文那样直接表达，而是应该选出一个画面，用鲜明的形象，使读者理解到确实是春游湖边。诗人在漫长的湖堤上游春，许许多多动人的景色迎面而来，那么选用哪一处最好呢？最后选出来了：就在“春雨断桥”的地方。一条小溪上面，平常架着小木桥。雨后水涨，小桥被淹没，走到这里，就过不去了。“人不度”，就是游人不能度过。对称心快意的春游来说，是一个莫大的挫折。可是凑巧得很，柳荫深处，悠悠撑出一只小船来，这就可以租船摆渡，继续游赏了。经过断桥的阻碍，这次春游更富有情趣了。断桥这块地方，集中了矛盾，是春游途中的关键。从前进中遇到阻碍，又在阻碍中得到前进。这个“游”字就在这样的行动中被表现出来了。

这首诗以清新的笔意写出江南水乡特有的风光，破除千篇一律的手法，让千百年以来的读者，仿佛也尝受到撑出的小船带来的喜悦。

这首诗后两句尤为著名。由桥断而见水涨，由舟小而见湖宽。充分体现了中国诗歌艺术的两个重要审美特点：一是写景在秀丽之外须有幽淡之致。桃花开、燕双飞，固然明媚，但无断桥，便少了逸趣；二是以实写虚，虚实相生。小舟撑出柳阴，满湖春色已全然托出。

这首诗描述了一个秋天登高赏景的情景。作者站在高处，远望秋天，看到远处云山起伏，空气中洋溢着秋天的芳香，竹林环绕清江流淌。他邀请朋友和妓女们一起来赏景，畅饮美酒，享受闲暇时光。在这样美好的景色与氛围下，作者高歌猛舞，尽情地放松身心，等待着华丽的灯光照亮这个美好的夜晚。整首诗以写景的方式表达出了作者对秋天的热爱以及欣赏自然之美，并寄托了对生活的期待和向往。

这首诗描述了一个秋日早晨的景象。玉露浓厚，团成珠状，挂在花朵上；金风吹破了雾气，高台上空明朗。诗人举杯邀友，一起欣赏前方连绵不断的青山景色，但由于烟雾缭绕，山峦叠影，难以辨认山峰数量。同时诗人描写了一位美貌动人的女子，她拥有明亮的眼睛、洁白的牙齿和纤巧的身材，引起诗人深深的关注。最后诗人感叹天气变幻无常，雨过天晴，想唱歌却被云彩遮挡住了。整首诗意境优美，抒发出诗人对自然景色和女性之美的赞叹，同时也反映了人生中的喜怒哀乐和无常不定的变化。

这首诗描绘了作者在湖南洞庭山水之间的闲适生活。他欣赏美丽的景色，比喻洞庭湖和江汉平原像高空中的瑰丽宝石，被碧草所连结。他说如果朝廷要找到元真子（指神仙），不一定在云端之上，也可能在酒家品酒之间。然后，作者描述了棹船看月亮、夕阳和钓鱼等休闲生活，并提到他已经把渔具收起来，如今只是坐在山前听雨入眠。这首诗展现了作者的闲散情趣和对自然的深刻感受。

这首诗是唐代诗人张旭所作，《赋得古原草送别》中的一段。它描绘了一个景象，西塞山前白鹭在飞翔，桃花流水里的鳜鱼肥美，如果朝廷需要找到元真子（指道教传说中的神仙），他可能就在长江理钓丝。诗人自己身着青色斗笠和绿色蓑衣，斜风细雨中不必归家。浮云万里、烟波浩渺的旅客只有沧浪孺子才能明白其中的意义。整首诗抒发了诗人的离愁别绪，同时也展现了大自然的美妙和神秘。

这首诗描述了一位美丽的女子，她的细蕊黄金嫩，繁花白雪香，非常迷人。她与一个男子一起前往河阳参加连璧比赛。诗中提到她不需要汤饼来保持体力，试问还有谁可以与她匹敌呢？她的头发梳成松髻，身着轻盈淡薄的服装，让人感觉优雅清新。作者希望该女子不要太靠近韩寿，可能是因为他担心她会被骚扰。最后，诗歌描绘了游蜂和蝴蝶在她身边飞舞，从而强调她的美丽和高贵。

这首诗是描写梅花的美丽和高洁，同时也抒发了诗人的思乡之情。具体解释如下： 第一句“梅花元自江南得”，指梅花最初起源于江南地区。 第二句“还醉江南客”，表达诗人对故乡江南的思念之情。 第三句“雪中雨里为谁香”，借梅花的美丽形象，表现出它在恶劣环境下仍能绽放迷人的芳香，暗示梅花高洁不屈的品质。 第四句“闻道数枝清笑、出东墙”，描述梅花开放时的景象，像是数枝清爽欢笑的女子从墙角走过。 第五句“多情宋玉还知否”，引用了唐代诗人宋玉的名字，表达作者对他的怀念和尊敬。 第六句“梁苑无寻处”，指当时的文坛上没有人能够写出真正意义上的好诗。 第七句“胭脂为萼玉为肌”，是用梅花的形象来比喻女性之美，暗示梅花高贵卓越的品质。 最后一句“却恨恼人桃杏、不同时”，表达了诗人对于红花如桃杏等的不屈从，以及对时光变迁的感慨。