木兰花慢（社日有怀）

词的上垂所写的境界，在唐宋词中并未少见，像温庭筠《杨柳枝》中的“一渠春水赤阑桥”；韦庄《菩萨蛮》中的“春水碧于天，画船听雨眠”；欧阳修《采桑子》中的“绿水逶迤，芳草长堤”……总有某种相似之处。然而细细品味，却有所不同，它写得有声有色，有情有味，将画境、诗意、音响感融为一体，在美学上达到一个很高的境界。首句“拍堤春水”，让人感到风吹浪起，湖水轻轻地拍打堤岸的声音；而堤上的杨柳倒挂湖面，轻轻拂水，像是有声，然而却非常细微。再看看水中，瓣瓣落花，随波荡漾，种种色彩，阵阵幽香，都作用于读者的感官。然而词人并未到此为止，他要把这垂杨、流水、落花写足，于是又添上一对对鸳鸯。它们在湖上自由自在游戏，一会儿嬉弄花瓣，一会儿又用小嘴去咬下垂的柳梢。这一“嗜”字看上去有点冷僻，然却用得极工，非常准确地表现了鸳鸯动作的迅速与细巧。添上鸳鸯，整个画面就活了，完整了，并且充满了生意和动态美。

词的下垂转入抒情。词人把镜头对着小楼，只见珠帘卷处，一位佳人露出淡雅的新妆，在这新妆中最突出的一点是她那件柳黄色的春衫。“春衫是柳黄”，同上垂的“垂杨”是一样的颜色，人的装束与周围的环境取得了和谐一致。下面接着摄下佳人的一幅剪影：她背着斜阳，凭阑凝望。至于她的容颜和表情究竟如何，词人并未从正面予以描画，而仅仅从侧面着笔，写她的风神，写她的情韵；只是最后“风流暗断肠”一句，才用作者的主观评价给她的情绪淡淡地点上一笔哀愁的色调。整个下垂的立意，似从唐人王昌龄《闺怨》诗来。王诗云：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”严羽强调“博取盛唐名家，酝酿胸中，久之自然悟入”（《沧浪诗话·诗辨》）。严仁此处，似得其妙悟。这词的下垂同王诗颇为神似，前面几句同样自然轻快，后面同样一个转折，表现了轻微的哀怨，而熔裁衍化，已如“羚羊挂角，无迹可求”。

这首词的基调是轻快灵妙的。上垂写落花流水，剔除了古典诗词中那种习见的伤感；下垂写少妇登楼，也不着重表现伤怀念远。全词笔致轻灵，意境新颖，能给人以精神上的愉悦。另外词的下垂还注意艺术上的藏和露的关系，露出的是人物最富特征的春衫和倚阑的身影，隐藏的是人物的思想感情。好比画家笔下的断山云雾，在几座峰峦之间留下空白，让幽深的意境隐藏在白云笼罩之下。这就留下足够的空间，让读者去想像，去回味。

在现存的词作里，严仁有词三十首，其中一半以上写闺情。“闺情”，在唐宋词里是写作量占多数的一种题材。这种词的表现手法多样，或雕琢，或白描，但有创意，新颖别致的倒为数不多。而本词却有其独到之处。

本词采用常见的上景下情的写法。但其写景却在动与静对比的同时，用暗示衬托出思妇的情怀。小园内春光烂漫，杂花竞放，但思妇的视线却只有小园西畔的一片荠菜花，此时荠菜开出繁密的白色小花，引来许多上下纷飞的蝴蝶。“繁”和“乱”是以荠菜花和蝴蝶的形态和活动反映出春事已深。“只在”两字暗示春风仅仅在园中停留，却不光顾寂寞的深闺

荠菜本是可食之野菜，而她无心踏青挑菜，以致听任荠菜长得遍地都是：“花繁”，不仅形容荠菜长得茂密，又从另一角度暗示了思妇因思春而无意游赏的心情。

词人借思妇的目光，将关注点转移到池塘和花径上。“冰池”指水面光洁如冰，莹澈清碧。“照还空”，形容冰池在阳光之下显得透明无比。“香径”写落花堆满小路，送来阵阵芳馨。“吹已断”，是说枝头花瓣都已被风吹落在地。从这一泓碧水、一条花径的静景场面中，衬托出思妇幽闺寂寞、尽日凝望的神态。这种以写景为主而景中有情的写法，过渡到下片抒情，使得全词融为一体。

下片所写的相思之情，主要是以间接而曲折的手法来反映的。游丝，是飘荡于空中的昆虫之丝，说“恨游丝短”是用以反衬自己情意之长。由于相思而日益消瘦，亦不直接说出，只用“罗带缓”来暗示。

这种写法在《古乐府歌》：“离家日已远，衣带日趋缓。”中有表现。《古诗十九首。行行重行行》亦有“相去日已远，衣带日已缓”之句，不过前者是游子口吻，后者是思妇之辞。这里间接地刻画出由于离别日久相思不已而渐趋消瘦的思妇形象。

结尾两句设想新奇，以构思别出心裁而为人称道，是承上面“罗带缓”而进一步悬拟他日归来相见时的情景。这样的手法更显示出相思之苦。词人并未使用直接诉陈因怀人而憔悴之语，而是曲折地说：梳妆匣里的圆镜不会欺人，待你归来之日可以看到思妇消瘦的容颜。这种间接的写法看似痴语，其实是至情的流露。本词运用反衬、暗示、间接等手法，使词意婉转层深，独具韵致。

离愁别恨，也是一个亘古常新的主题。但在写法上却各有不同，因而词的艺术感染力也就各异。严仁的这首词，以借景抒情取胜。

“一曲危弦断客肠”。写楼上别筵情景：宴席将散，一曲哀弦，愁肠欲断。万种愁情，借琴曲传出，令人魄荡魂销。首句便给通篇定下了基调，接着，作者又将笔对准到河桥附近的帆船上：人已进船，船舵和桅、“一转”，包含几许离愁别恨！这一句由将别而即别，词意推进一层，惜别的气氛更为浓厚。“江心”句由即别转到方别。帆随云动，写出了似为云所“带”的主观感觉。“楼上”一句，从对方着笔，终于拈出一个“泪”字来，把抒情气氛推上了高峰。

以上两句互为对偶，各写一方，将惜别之情，写得深挚感人。

下片直接抒写离情别意。头两句仍为写景。碧草芳美，岸柳才芽，青春作别，倍觉魂销。正是“绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断”！两句以美好的春景，反衬惜别之情。“载将”一句将看不见、摸不着的“离恨”写得具体而有分量。结拍二句改设问为肯定语气，是全词一气写分别至此必然的感情蕴积。以悠悠不尽的东流江水，喻绵绵不断的离别愁情，使主题进一步深化，令人回味不绝。

作者在上片借景抒情，层次分明，步步推进，虽不点破，却蕴蓄着浓厚的惜别之情，是融情于景的典范。下片惜别之情滔滔而出，亲切可感，表现出作者相当高的艺术水准。

这首诗描绘的是五月天的情景，人们在汗水和雨水中辛勤劳作。作者表达了与离别和思念相关的情感，他不知道自己的心中的离恨将会向何处去。 接下来的几句描述了双溪楼下的景色，清澈的河水与绿树相映成趣。同时也提到了双溪楼上，描绘了一个人端起酒杯的场面。 诗歌的后半部分描绘了夜晚的景象，渔灯点缀着河边，一只孤独的蛟龙在湖面上跳舞。诗人描绘了变幻无常的世界，并命令读者追求剑和刻舟的技能，并嘲笑那些认为自己能控制命运的人。 在最后一句，作者与读者共同想象了一个冒险之旅，乘坐小船漂流到遥远的地方。

这首诗意境深远，表现了离别之情和自然景色的交融。 第一句“行尽春山春事空”描绘了春季行走在山野中的感觉。其中“春山春事”概括出春天的景象，但是“春事空”则含有离愁别绪，“行尽”可能意味着行旅的结束。 第二句“别愁离恨满江东”说明此刻的心境渐渐凝重，有无数的离愁别恨沉淀在心中而无法散去。江东指代长江以及其周边地区。 第三、四句描写官楼中的夜晚，表现出雨水打击楼房的声音和客栈残留的灯火，增强了一种孤寂的氛围。 最后两句“黄鸡催断丑时钟，紫骝嚼勒金衔响，卫破飞花一道红”，用动物和经典场景来掩饰作者的内心痛苦。黄鸡催响的时钟表示时间已近深夜，紫骝马的响动与卫破处决玉环公主的故事相联系，表达出作者对历史和传统的追忆。

这首诗描述了一个叫做杜甫的人，他是一个才华出众、风流倜傥的年轻人。他家世显赫，自己也才华横溢，能够写出优美的文章，举世闻名。他的志向非常高远，渴望成为像神鸟凤凰一样在天空中翱翔的存在。在他年轻时，他充满了壮志凌云和勇气，正义感和斗志让他倍感强大。 最后，诗人告诉我们要珍惜别离时的言语，而且随着时间的推移，应该努力去实现自己心中所期望的事情，切不可辜负自己所学。

这首诗的意境十分丰富，但也有些抽象。可以从以下几个方面解读： 1. 描绘景色 诗中描绘了一幅秋日河畔的景象。杰阁青红指的是建筑物上的柱子和门窗，天空半倚着它们。远处的船只正在归来，越来越近，逐渐停在了码头边。山上的树叶已经落尽，凫雁飞起。在这样的环境中，渔民吹起笛子，音乐穿过整个河道，最终消失在远方。 2. 借景抒情 作者通过描绘景色来表达自己的思绪和感受。他对黄太史的文章赞誉有加，认为它们会被传颂千古。同时，他也感慨时光荏苒，任谁也不能挽回岁月的流逝。他希望自己能够像秋菊一样地坚强，并用瓢子舀取西江的水来自饮，寓意自给自足、自立自强。 3. 展现情感 诗人的情感主要体现在对自然界的感悟、对历史的敬仰以及对生命的思考上。他通过描绘秋日河畔的景象，表达了自己对大自然的敬畏和欣赏。同时，他也对黄太史这位历史名人的文章给予高度评价，体现了自己对历史、文化的热爱和尊重。最后，他提倡自力更生，强调了个人的自立和自强不息。

这首诗描绘了春天水波荡漾的景象，以及人们在人生中聚散离合的感受。落花随波逐流，表达了无奈的情感，而漂浮的轻飘絮象征着离别的忧伤。作者用苹州春暮来寄托思乡之情，同时也借此表达对人生聚散离合的感慨。最后，作者以千金求赋、飞燕婕妤等典故，反思时光流逝，万物易散，令人感到深深的悲哀和惋惜。整首诗意境优美，语言精细，充满着怀旧情感。

这首诗描述了一个壮观美丽的城池，城头上可以俯瞰到苍龙脊、华子冈和麻源谷等地。在清夜里，可以听到笙笛声。城内的建筑都是精美华丽的，有镂珉盘础、雕檀竦楶和玲珑金碧。同时，周围的景色也是令人惊叹的，翠壁烟霞缥缈、寒泉飞空千尺，数峰江上孤舟天际，夕阳红湿。诗人表达了自己豁达奋发、振奋精神的情感，跨着青鸾翼长啸而起，向凤岗远眺，把文章送给当地的文化名人。

这首诗描绘了秋日景象和作者内心的感受。征鸿飞过天空，点破了碧蓝的云彩，同时红色的山岳映衬在晚秋的天空中。夕阳反射在水面上，形成了平洲的美丽景色。同时，江水流淌，像一条红锦般美丽。 在这美景之中，作者却感到愁肠万缕，似乎有些不开心的事情困扰着他。他向渔笛寄语，希望它不要再横吹，只演奏几声优美的乐曲，以让他忘却烦恼。