这首诗描绘了秋季的江南景色，隐喻着生命的短暂和珍惜当下。霜落时节，稻田里的香稻已经成熟，收获的喜悦弥漫在空气中。夜晚，村庄里舂黍的声音响彻夜空。在草屋寒灯雨夜中，人们相聚，品尝着美食，共同赏读云子的诗篇，聆听歌声，感受生活的美好。整首诗流露出诗人对于现实生活中简单美好的向往和追求。
碧山锦树明秋霁。路转陡，疑无地。忽有人家临陡水，竹篱茅舍，酒旗沙岸，一簇成村市。
秋雨初晴，青山红树显得分外明丽。山路突然转陡，让人怀疑到了尽头。忽然看见弯陡的水流附近有人家。竹篱茅屋，酒旗沙岸，形成了一簇村市。
凄凉只恐乡心起。凤楼远、回头谩凝睇。何处今宵孤馆里，一声征雁，半窗残月，总是离人泪。
只恐凄凉的思乡之情升起。凤楼渺远，回首空自望。今晚将会宿在哪座孤馆中呢？秋雁一声长鸣，残月映照半窗。总是离人的眼泪。
碧山锦树明秋霁(jì)。路转陡，疑无地。忽有人家临陡水，竹篱(lí)茅舍，酒旗沙岸，一簇(cù)成村市。
凄凉只恐乡心起。凤楼远、回头谩凝睇(dì)。何处今宵孤馆里，一声征雁，半窗残月，总是离人泪。
凤楼：妇女的居处，这里代指家中的妻子。谩：徒然、空自。凝睇：凝视，注视。征雁：迁徙的雁，多指秋天南飞的雁。
这是一首抒写旅愁乡思的词。秋山行旅，忽见临水人家，不觉触动乡心。进而感叹路远人遥，空自凝望，最后以推想今宵旅宿的凄凉况味作结。写来峰回路转，陡折尽致。
“碧山锦树明秋霁”，首句点出行旅的节令和境地。秋雨初晴，秋空如洗，显得青山红树分外明丽。一肩行李，秋色如画，雨后的晴光更给这幅秋山行旅图增添了欢快的亮色。此词意在抒写旅愁，却于开头弹出一串欢快的音符，遥映后文，以形成节奏的变化和情绪的跌宕。
“路转陡，疑无地。”行行之际，山路转陡，几疑路穷。这种“山穷水复疑无路”的感觉，正是“柳暗花明又一村”的前奏，而旅行者的乐趣亦莫过于此。“忽有人家临陡水。竹篱茅舍，酒旗沙岸，一簇成村市。”这四句写忽然之间惊喜的发现。行文开合顿挫，饶有风致。它看似景语，却包孕着丰富的情感内涵和微妙的心理变化过程。竹篱茅舍的临水人家，岸边迎风轻扬的酒旗，远处错错落落的烟村，多么宁静安详而富有人情味，它使旅人感到一种有所依托的温暖和慰藉。然而眼前这如画的烟村，又不期然地成为思乡的蛊惑，于是正当惊喜凝望之际，一缕乡思已从心底悄悄地萌发了。
“凄凉只恐乡心起”，一语领起下片。“凄凉”二字，形容一掬“乡心”的况味；“只恐”二字妙。拓开一步，欲防范而不能，似未然而实不期然而然。处此境地，“心”不由己，透过一层来写乡思之撩人，笔意更觉深挚。“凤楼远、回头谩凝睇。”这两句感叹路远人遥，视线难及，纵然回头凝望，又有什么用!这就点明了“乡心”的具体内涵，并对“凄凉只恐乡心起”作了第一层回应和铺染。接着运笔入虚，从望乡的怅惘转入今宵旅宿的孤寂情景。“何处今宵孤馆里，一声征雁，半窗残月，总是离人泪”，全从揣想着笔，身未一一经而心先历历想，念念及此，不禁黯然伤神。这是对“凄凉只恐乡心起”的第二层回应和铺染。其写法颇类似于柳永《雨霖铃》词的名句“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”，但意脉并不相同，且境地更见凄清，情怀亦更觉悲苦。“一声征雁”，使人想到一字抵千金的家书，又自然会发出“雁归人未归”的感喟；“半窗残月”，则使人想见“落月满屋梁，犹疑照颜色”的梦后惆怅之情。总之，独宿孤馆，乡思盈怀，所闻所见，无不献愁供恨，催人泪下。这四句与上片“忽有人家临陡水。竹篱茅舍，酒旗沙岸，一簇成村市”四句遥相映照，前后有一种因果相生的关联，却又和谐地组成同一主题的变奏。
这首词上片似乎纯然写景，而一一从行旅者眼中见出，便觉景中寓情，貌似明丽而实已伏下突变的契机。过片承转十分自然，而神光一注到底；写来吞吐陡折，虚实错综，极尽铺染之能事。一结盘空作势，又复回盼前文，更觉精神飞动，情韵无尽。
这首诗描绘了一座繁华壮观的都城，它有多重檐飞起，美丽的颜色横跨天空。城中有云母屏隔开八面，让人感觉自己置身于蓝天之中。作者站在回环阁上，看到皇宫深处的瑞烟缭绕，遥望到蓬瀛仙境，感叹着这座城市的壮丽和美丽。 在这个城市里，人们欢聚一堂，歌唱着，喝着酒，金碧辉煌的建筑物反射出五颜六色的光芒。陆地和海洋之间交错着人山，万国欢声笑语不断。作者觉得无论何时登临都很好，特别是在花朝月白之时更加美好。最后，作者欣喜地说道：这是一个丰收的年份，岁月安乐，大家都应该沉浸在欢乐中，享受太平盛世的美好。
此为怀人词，是作者清明节之前登临旧游之地时所作。全词采用白描手法，以真挚深切的情感和浅近平实的语言，于字里行间传达出无限深情。
上片起首三句追忆往日的一次游宴。“年时”即当年。具体时间从下文得知，也是清明节日。三句同用“年时”二字开头，雄浑刚劲，新颖别致。以后两句却笔头一转，写眼前之景：此时快到清明时节，又是春光明媚的时候，地点也是从前登临的地方，旧地重游，景色如昔，可是往日的酒伴此时却远地作客，不能同一起游宴了。抚今追昔，于是引起了对同游者的怀思。
过片则是通过这件事生发出来的感慨。作者首先慨叹岁月如过眼云烟，大好时光，转眼就过去了。“想前欢、尽成陈迹”紧承上句而来：任何人都曾有过欢乐赏心的事，但事过境迁，良辰不再，往日的欢快事，回头来看就已是陈旧的痕迹。语本晋代大书法家王羲之《兰亭集序》之：“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。”几句“登临恨无语”中的“登临”处所本是旧游之地，即上片第二句所说的“年时去处”：“无语”是由于“年时酒伴”已“天涯为客”，已没有互吐衷肠的人。一个“恨”字，不仅是说恨找不到投契的朋友交谈，同时也恨“过眼光阴难再得”。结句“把阑干暗拍”，是“恨”的表现形式，当作者凭倚阑杆，万千思绪涌上心头，满腔幽恨无可发泄之际，只能暗拍阑干聊自排遣。此词以动作描写作法，活画出一个心情苦闷的文人形象。
这首诗所表达的含义是：人的生命有限，即使活一千年也很短暂。因此我们应该珍惜时间，不要浪费在琐碎的事情上，不要让自己在忧愁中老去，而要追求简朴的生活方式，保持内心的清明和平静。只要能过上一个舒适、干净的生活，就已经足够了，不必过于奢华。对于自己的生活，应该定下目标，并且一步一步地实现它们，不要让自己沉浸在计较和纷扰之中。最后，作者认为只要过着这样的生活，就可以成为真正的神仙。
松竹翠萝寒，迟日江山暮。幽径无人独自芳，此恨凭谁诉。似共梅花语。尚有寻芳侣。着意闻时不肯香，香在无心处。
春天的傍晚，山中的松竹和翠萝笼罩在阵阵寒气之中；幽静的小路边，兰花独自开放，没人欣赏，它能向谁诉说它怨恨呢？这脉脉的幽兰似乎只有梅花才可以共语，但在寂寞的深山中，也许还有探寻幽芳的素心人吧！特意来闻兰花的香味时，花并不香；只有在不经意中，才能闻到花的芳香。
松竹翠萝寒，迟日江山暮。幽径无人独自芳，此恨凭谁诉。似共梅花语。尚有寻芳侣。着意闻时不肯香，香在无心处。
松竹翠萝寒，迟日江山暮。幽径无人独自芳，此恨凭谁诉。似共梅花语。尚有寻芳侣(lǚ)。着意闻时不肯香，香在无心处
此为咏空谷幽兰之词。全词咏幽兰，多以淡墨渲染，结句稍加勾勒，托花言志。
上片起首一句写兰花幽处深谷，与松竹翠萝为伴，先从境地之清幽着笔。句意化用杜甫《佳人》诗：“绝代有佳人，幽居空谷”、“侍婢卖珠回，牵萝补茅屋”、“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”等语，借人喻花，不即不离。“迟日江山暮”，紧承上句，从时间着笔，和煦的春日黄昏，幽兰的倩影更见得淡雅清绝。迟日，指和煦的春日。《诗·豳风·七月》：“春日迟迟。”幽兰于春天吐芳，故以“迟日”暗点节候。
此句用杜甫《绝句二首》之一“迟日江山丽”，但易“丽”为“暮”，即化艳阳明丽之景为苍茫淡远之意，令人想见空山暮霭中的幽兰情韵。这两句均点化老杜诗意，而浑然天成，语如己出，分别从时地两方面为空谷幽兰烘染出一种特定的氛围。
三、四两句首一“芳”字，先为兰花淡描一笔，然而“幽径无人”，兰花的芳馨无人领略，其芳心幽恨之欲诉无由亦可想而知。这两句既有孤芳自赏、顾影自怜的意味，也透露出知音难觅的惆怅。这里是作者借花寓意，抒写志节坚芳而寂寞无闻的才人怀抱。
过片“似共梅花语，尚有寻芳侣”说的是既然无人欣赏芳馨，这脉脉的幽兰似乎只有梅花才堪共语了，但寂寞的深山中，也许还有探寻幽芳的素心人吧？与梅花共语，是抒其高洁之怀。古人称松、竹、梅为“岁寒三友”，以喻坚贞高洁的节操。此词开头写“松竹翠萝寒”，已拈出松、竹，这里又写与梅花共语，正以“岁寒三友”来映衬幽兰坚芳之操。然而作者又复寄意于人间的“寻芳侣”，这也是古代士人夫知识分子渴望得到甄拔而见用于时的心声。“着意闻时不肯香，香无心处”，是全词的警句，写出幽兰之所以为幽兰的特色，其幽香可以为人无心领略，却不可有意强求。
此词既写出了幽兰淡远清旷的风韵，又以象征，拟人和暗喻手法寄托作者对隐士节操的崇仰，流露出词人向往出世、归隐的心志。
洗妆真态，不作铅花御。竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。黄昏院落，无处著清香，风细细，雪垂垂，何况江头路。
洗却胭脂铅粉，自有天然态度。一枝疏梅斜出竹外，有如佳人绝代，天寒日暮独倚修竹。黄昏院落，幽芳都无人赏，风细细，雪垂垂。更冷落了江头梅树芬香。
月边疏影，梦到消魂处。梅子欲黄时，又须作，廉纤细雨。孤芳一世，供断有情愁，消瘦损，东阳也，试问花知否？
月下疏影多么清雅，梦中却禁不住心神惆怅，待到梅子欲黄时节，又该是阴雨连绵令人断肠。梅花一世孤芳自赏，让有情人愁闷悲伤，可知道为了你，我像沈约般瘦损异常？
洗妆真态，不作铅花御。竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。黄昏院落，无处著清香，风细细，雪垂(chuí)垂，何况江头路。
洗妆真态：洗净脂粉，露出真实的姿容。铅花御：用脂粉化妆。铅华：脂粉。御：用。此处作涂抹、修饰讲。
月边疏(shū)影，梦到消魂处。梅子欲黄时，又须作，廉(lián)纤细雨。孤芳一世，供断有情愁，消瘦损，东阳也，试问花知否？
廉纤：细微，纤细，形容连绵不绝。供断：供尽，无尽地提供。东阳：南朝梁沈约，曾东阳守。东阳：指南朝梁曾任东阳太守的沈约。因不得志瘦损之事，此处喻作者自己。
这是一首咏物词，用拟人的手法描写梅的孤傲独立，暗喻作者高风亮节的自我人格。
上片咏梅，写梅的姿态妖娆和高傲独立。“洗妆真态，不作铅花御”写梅的天然本色，不用胭脂花粉来装扮，有一种天然去雕饰的美感。“竹外一枝斜，想佳人天寒日暮”写梅的姿态，运用了拟人的方式，梅花从翠竹中斜伸出一枝来，就像一位幽独的佳人在天寒日暮时分，倚靠在修竹旁边。接下来“黄昏院落”五句承上句，写黄昏时分，无论是在院落里，还是寒风吹过白雪茫茫的江边之上，孤芳自赏的寒梅，始终发出阵阵的清香。这是对梅高洁品性的进一步赞美，也暗含了对仁人志士高尚品质的歌颂。
下片写由梅而抒情。从月下梅花做梦说起， “月边疏影”二句化用林逋咏梅的名句“疏影横斜”、 “月黄昏”来写在月光下，梅影稀疏，凄清无比，如同美人正进入那叫人销魂的梦境一般。“结子欲黄时”四句是写花落结成梅子，将要变黄时，又要下连绵不绝的细雨了。尽管梅不停地遭受雪和雨的摧残，但她依然独立绽放着花朵，清高绝俗，让人产生敬佩之情。结句“消瘦损，东阳也，试问花知否”，词人自比东阳，已经日渐消瘦了，还戏问花儿，尤显得超尘脱俗，潇洒飘逸。
全词以清丽委婉的笔墨，细腻的笔触，咏叹了梅花的清芳做骨，表达了作者对高洁的梅花的赞赏之情，也带有一种期待被人赏识重用的渴望。
这首诗描绘的是一个清新宁静的自然景象。门外绿树成荫，黄鹂相互呼应，让人感受到自然生态的美好。作者在这样的环境中睡醒后，依然被周围的景色所吸引，走到一口碧绿的水井旁观赏。此时四周无人，只有微风拂动着花影，更加营造出一种宁静和幽雅的氛围。整首诗流露出一种恬静怡人、舒适悠闲的意境。
云透斜阳，半楼红影明窗户。暮山无数。归雁愁还去。
十里平芜，花远重重树。空凝伫。故人何处。可惜春将暮。
云透斜阳，半楼红影明窗户。暮山无数。归雁愁还去。
十里平芜，花远重重树。空凝伫。故人何处。可惜春将暮。
平芜：平旷的原野。凝伫：有所思虑、期待而立着不动。
这首词通过春景的描写，抒发作者怀人的情思。上片写景。斜阳穿窗，暮山归雁，已经是黄昏的时候了。下片写惜春怀人之情。平芜远望，树木重重，春色将暮，故人何在？宛转细腻地透露了无限怀念之情。全词清新幽雅，委婉多姿。
这首诗描写了春天的景象，晓天雨过后，天气晴朗，翠罗（树叶）轻护着阳光，烟雾飘渺中有千葩浓丽的花朵。三月的春光下，上林池馆里人来人往，市井繁华。作者感慨万千，凝神观赏着美景，心中思绪纷繁。 接下来的几句则描述了一些贵族们在金殿上举行岁贡的盛况。一枝特别娇贵的黄花被用笼子保护起来展示给皇帝观看。东风吹拂下，芍药也成为了宫廷中的近侍。 最后一句描写了作者自己的高情雅趣未尽，齐烧绛蜡，向阑边醉意盎然。整首诗主要表达了作者对春天美景的感叹以及对文化传统的爱好和追求。
