杂感

诗的第一句“搴帷拜母河梁去”，即掀开门帘，告诉老母，儿就要起程动身了。但因为是游幕谋生，（游幕是指旧时知识分子离开本乡到外地寻求教学或投向官府求职）这种告别是无一定目的的，所以只能说河梁去。一方面是老母难离，另一方面因生活所迫又不得不离，这种既难舍又无奈情景，暗示了作者极为痛苦的心情。诗的第二句“白发愁看泪眼枯”在即将告别老母外出的时候，作者没有直抒胸臆，表达对老母难分难舍的情感，而是著笔于老母此时的情状：白发苍苍，愁容满面，凄切悲凉，欲哭无泪。还容得着说吗？一切伤心，都隐藏在老母的这张面孔之中，离不得舍不得，却不得不离，不得不舍。这种情感的磨难，真令人寸肠欲断，撕肝裂肺。至此，谁能不为之动容呢？诗的第三句“惨惨柴门风雪夜”，转入了告别老母的时空环境，作者用“柴门”“风雪夜”两个最简单的词儿，极其概括典型地告诉人们，在那种环境下，一个不能掌握自己命运的人的凄楚难熬。作者在另外的地方也有过贫穷潦倒的描述，如“全家都在秋风里，九月衣裳未剪裁”，如果说那还只是一种对贫愁的感叹，那末“柴门”“风雪夜”则是此时此地，此情此景了。风雪因柴门而更为肆虐，柴门因风雪而更为难忍，此时向老母告别，除了“惨惨”还有什么可说呢？最后，作者集愧疚，自责，痛恨于一身，发出了“此时有子不如无”的感慨。这种感慨是极为凝重的，它已经不是一般意义上的爱母之心，恋母之情，而变成了对那个时代的正义控诉，对所有无依，无靠，无助老者的深切同情，对天下不孝子女的严厉谴责，这是由个人情感到整体理念的升华，它从生育学角度告诫世人，养子无用，不如不养。因此，《别老母》诗，比起那些爱母，敬母的直描作品，更具感染力和普遍性。成为爱母作品中不朽的绝唱。

“绮”本意为“有 花纹的丝织品”，后来引申为“美丽”，“绮怀”自是一种美丽的情怀，对清代诗人黄景仁来说，这种美丽来自一种爱情失落无处寻觅的绝望，因而更加凄婉动人。

黄景仁年轻时曾同 自己的表妹两情相悦，但故事却仅有一个温馨的开始和无言的结局。正因如此，在《绮怀》之中，笼罩着隐隐约约的感伤。这种感伤，被那种无法排解的甜蜜回忆和苦涩的现实纠缠着，使得诗人一步步地陷入绝望中。

首联“几回花下坐 吹箫，银汉红墙入望遥”。明月相伴，花下吹箫，美好的相遇。但是这只是一个开始。那伊人所在的红墙虽然近在咫尺，却如天上的银汉一般遥遥而不可及。

第二联“似此星辰 非昨夜，为谁风露立中宵”。这是最让人称道的一联，是的，今夜已非昨夜，昨夜的星辰，是记录着花下吹箫的浪漫故事，而今夜的星辰，却只有陪伴自已这个伤心之人。诗人是清醒的，他知道往事不可能重现，而正是因为这种清醒，才使他陷入了更深的绝望。

在黄景仁的诗中， 所有虚幻的安慰全消失了，只有一个孤独的人依旧保持着一种望月的姿势，思念的姿势。试想，诗人独立中庭，久久望月，一任夜晚的冷露打湿了自已的衣裳，打湿了自已的心灵。而这种等待的尽头却只能是一片虚无，这种思念的幻灭以及明明知道思念幻灭却仍然不能不思念的心态，正是最为绝望的一种心态。第三联“缠绵思尽 抽残茧，宛转心伤剥后蕉”。这句可以和李商隐的《无题》诗“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”相媲美。春蚕吐丝，将自已重重包裹，正如诗人自己，用重重思念将自己重重包围。春蚕吐丝尽头是茧，是死，红烛流泪的尽头是灰，是死。而死，自然是人世间最为绝望的结局了。“芭蕉”也是幽怨的意象，李商隐《代赠》诗有“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”句。

尾联“三五年时三 五月，可怜杯酒不曾消”。尾联同首联呼应，三五年时三五之月，自然是“几回花下坐吹箫”的往昔，而那时的美酒在今夜早已被酿成苦涩的酒。而这种苦涩是永远也无法消除的。因为，诗人无法不想念，也就无法同往昔和现实的夹缝之中突围出来。法国著名诗人缪塞说：“最美丽的诗歌也是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”黄景仁的七言律诗《绮怀十六首之十五》，也正是因为这种绝望而更有了魅力。

这首诗描述了一个秋日傍晚的景象。五辆剧车呼啸而过，像雷声一样震撼人心，只能隐约听到。北邙山上堆满了无数墓冢，从远处可以看到。夕阳正在西方落下，诗人劝朋友一起登楼观赏山景。秋日的山色如画，围绕着城墙。太过寒冷，连修竹都不再倚立；太多愁苦，想买些白杨树栽种。整个家庭都在风声中，衣服还没有被剪裁好，意味着生活比较贫困。

“千家笑语漏迟迟，忧患潜从物外知。”诗人思绪纷纷。上句尽情渲染了除夕夜千家万户的欢迎气氛。“千家笑语”四字紧扣题目“除夕”，描写了除夕之夜千家万户守岁迎春，欢歌笑语的气氛。人们感觉时间流逝得太快了，以至于不知不觉已到了深夜。诗人此时思绪连绵，独生忧患。“忧患”与“千家笑语”的气氛很不协调，而在这里却有机地联系起来，在封建社会里，由于贫富悬殊，除夕之夜，几家欢乐几家愁。诗人与家人团聚，本可以过愉快的除夕，但诗人却忧虑重重，这充分表现了诗人“众人皆醉吾独醒”的孤高情操和幽愤多思的性格。

“悄立市桥人不识，一星如月看多时。”这两句写诗人心中忧闷而产生的独特行为。上句的“悄立”二字，写诗人一人静悄悄地站在市桥上，用外形的静谧暗示内心的不平静。“人不识”三字，写出并不是人们不认识诗人，而是感叹那些欢歌笑语的人们不了解他心中的忧患。因而诗人感到更加孤独。下句是“悄立”的“延伸”，诗人心中的忧患无法排解，便独立一人到市桥上，长久伫立，凝视天上的一颗亮星。周围的一切仿佛都不存在，似乎已经超然物外，进入物我两忘的境界。“看多时”含蓄地回答了诗人“忧患”的内容。诗人感到星移斗转，岁月如桥下的流水，一去不返，联想自己，少负盛名，却怀才不遇，即将而立之年，功不成，名不就，穷途潦倒，贫病交加，愤激悲伤之情，一齐涌上心头。

这首诗的表现手法是：诗人没有正面着墨去写忧思，而只是描写诗人在除夕之夜家家团聚、笑语声声的时刻悄立市桥上的特殊行为，从气氛的渲染和诗人默然无声凝视长空的形象给人一种感染。这样写，看似平淡，但含蓄深厚，把诗人的忧愁郁闷的’心情表达得更为深沉，更加强烈，也更有艺术表现力。

这首诗的特色是言近旨远，意象鲜明，贴近生活，而又诗意含蓄，寄情远大，诉说的是对整个现实、人生的忧虑与感愤。

这首诗应该是在描述一种自然景观——瀑布。诗中“一滩复一滩”形容瀑布连绵不断，“一滩高十丈”则描绘了其中一道瀑布的高度。接下来提到“三百六十滩”，可能是指整个瀑布系统的规模之大。最后一句“新安在天上”则暗示着这片瀑布所处的地方或者周围的景色非常美丽，仿佛让人感觉置身于天堂。整首诗充满了作者对大自然壮丽景色的赞美和敬畏之情。

这首诗描绘了一个离别的场景，诗人翩和一群归鸿一起北上征战，当他们登山临水时，感到十分忧愁。江南的草长莺飞，但是游子却要离开自己的家乡和亲人。在五个夜晚中，他的壮心化为悲伤，百年间的计划也随之落空，只能放弃农耕而去追求自己的志向。 诗人认为自己写出的诗歌缺少江南幽燕的气息，因此他试图用冰天雪地、奔马疾行的场景来表达自己内心闪耀的精神和志向。

这首诗描写了一个人在夜深人静时独自思考，沉思默想的情景。他背对着灯光，手持笔墨纸张，却没有动笔写下任何文字，只是沉默地思索着什么。时间渐渐地流逝，他仍旧站在原地，不停地思考，同时泪水也滑落了下来，湿透了他的衣袂。整个场景营造出一种寂静、凄美的氛围，表达出诗人内心深处复杂的情感和难以言说的思绪。

这首诗描绘了一个孤村周围被江水环绕的景象，但是作者却在想象中寻找着春天的痕迹和芳菲之处。当春天到来时，鸟儿高声啼叫，唤起大地万物复苏。然而，啼声也预示着春天的结束与告别，让人感受到时间的流逝和生命的无常。整首诗抒发了对自然美景的向往和对时间的感慨，表达了人们对生活的思考和感悟。

这首诗描绘了一个人在夜间遇到风雨无法成梦，就到山溪边听卖饼的小贩售卖。诗中提到怪底桃花，形容春天还未完全到来，桃花已经开放但已经有一部分凋谢。最后一句“江村明日是清明”，意味着第二天是清明节，也可以理解为寓意“时过境迁，岁月如梭”。整首诗渲染出了一种忧伤、感叹时光流逝的情感。

这是一首表现男子气概和豪迈的诗歌。诗人描绘了一个英勇无畏的男儿，他挥舞着宝刀，背负着自己的雄心壮志，前往沙场上战斗。 男儿们在追求功名利禄的同时，也有着对个人荣誉和尊严的坚定追求。他们既不畏惧艰险困苦，也不留恋家园温暖。太白山高耸入云，比喻男儿立志远大、志向高远；宝刀明月则象征着他们的精神力量和意志坚定。 整首诗歌反映了中国古代文化中所推崇的“忠义”、“侠义”、“刚强”等理念，鼓励人们在面对困难和挑战时，要坚定信念，奋发向前，不屈不挠，最终赢得胜利。